ملصق دراما ’عندما تمنحك الحياة ثمار اليوسفي’ (على اليسار) والمخرج الموسيقي بارك سونغ-إيل (على اليمين). (الصور بارك سونغ-إيل بإذن مع الإذن بإستخدامها ونتفليكس، تصميم غادة محمد)
بقلم المراسلة الفخرية المصرية غادة محمد
’عندما تعطيك الحياة اليوسفي’ هو دراما نموذجية عن مرحلة النضوج. تدور أحداثه في المناطق الساحلية الهادئة لجزيرة جيجو، ويروي قصة عن الشباب والذكريات والمرونة العاطفية. جماله البصري هو الموسيقى المفعمة بالدفء الذي يمنح الدراما عمقها العاطفي. هذا التيار العاطفي هو عمل بارك سونغ-إيل من ستودسو كيروسيتي، أحد أكثر مؤلفي الموسيقى للدراما في كوريا والعقل المبدع وراء بعض من أكثر المقطوعات الموسيقية التي لا تُنسى في الدرامات الحديثة مثل ’كلاس إيتاون’، ’صوت السحر’، ’سجلات أسدال’، ’ماي مستر’، ’أنا لست آلية’، وغيرها العديد من الدرامات,
وُلد بارك في أويجيونبو، وهي مدينة صغيرة تقع شمال سيئول، وقد وازن منذ فترة طويلة بين الدقة الموسيقية والحدس العاطفي، وهو متخصص في الموسيقى التصويرية للدرام الكوريةا، وقد أكمل برنامج الدكتوراه في الموسيقى العملية في جامعة سيجونغ، وصقل حرفة تستمر في التطور مع كل مشروع جديد. في هذه المقابلة الحصرية، تحدثت مع المخرج الموسيقي بارك سونغ-إيل عن العملية الإبداعية وراء دراما ’عندما تمنحك الحياة ثمار اليوسفي’، وكيف أثر الإعداد على اتجاهه الموسيقي، ولماذا يعتقد أن هذا المشروع تطلب نوعًا مختلفًا من رواية القصص من خلال الصوت. تعتبر المقابلة لمحة عن عقل ملحن يستمع بعمق إلى الشخصيات والصمت والحياة نفسها. فيما يلي مقتطفات من مقابلة عبر البريد الإلكتروني مع المخرج الموسيقي بارك عُقدت في الفترة من 10 مارس إلى 8 أبريل.
كيف بدأ اهتمامك بالتأليف الموسيقي، وما الذي قادك إلى العمل في مجال موسيقى الدراما؟
بدأت تعلم العزف على البيانو في سن السابعة بتشجيع من والدي، بعد ذلك، انتقلت إلى كلية الفنون وتخصصت في التأليف الكلاسيكي وتعلمت الموسيقى. لحسن الحظ، ظهرت لأول مرة كملحن محترف بينما كنت لا أزال في المدرسة الثانوية، وعملت لاحقًا كملحن لموسيقى البوب الكوري، وكتبت أغاني لمطربين مشهورين مثل بارك هيو-شين ويانغبا وهوايوبي وجانغ نارا. دخلت صناعة الدراما في عام 2002 كعضو في إنتاج الموسيقى لدراما ’حاكم عالمك الخاص’، وكان من المثير للغاية أن أرى موسيقاي مدمجة في سرد مرئي. في ذلك الوقت، بدأت صناعة الدراما الكورية في النمو بسرعة، مما خلق طلبًا كبيرًا على ملحني الأفلام والتلفزيون.
هل هناك تأثيرات موسيقية مبكرة شكلت أسلوبك الحالي؟
في صغري كان بإمكاني بسهولة أن أتعرف على موسيقى البوب الأجنبية واستمتعت بالاستماع إلى موسيقى البوب التي تتمحور حول البيانو، مثل موسيقى بيلي جويل وإلتون جون وديفيد فوستر. في الوقت الذي ظهرت فيه لأول مرة كملحن، أصبحت منغمسًا بعمق في موسيقى السود مثل بيبي فيس وموزيك سولتشايلد ودي أنجيلو. استمتعت أيضًا بأعمال أكثر شهرة متجذرة في موسيقى الريذم آند بلوز والسول، مثل توني براكستون وبويز II مين. حتى الآن، عندما أقوم بإعداد مقطوعات صوتية، ما زلت أشعر بتأثيرهم.
المخرج الموسيقي بارك سونغ-إيل خلف الكواليس أثناء العمل على دراما ’عندما تمنحك الحياة ثمار اليوسفي’ 1. (الصورة من بارك سونغ-إيل مع الإذن بإستخدامها)
كيف شاركت في مشروع دراما ’عندما تمنحك الحياة ثمار اليوسفي’؟
انضممت إلى هذا المشروع باقتراح من المخرج كيم وون-سيوك. لقد كان هو من فتح لي الطريق لأول مرة كمدير موسيقي، وكانت تلك البداية مع دراما ’مونستار’ لهذا السبب كان هذا اللقاء الخاص مرة ثانية أكثر تميزًا.
ما هي العملية الإبداعية الأولية الخاصة بك عندما بدأت العمل على الموسيقى التصويرية لدراما ’عندما تمنحك الحياة ثمار اليوسفي‘؟
عند العمل على أي الدراما، أقرأ السيناريو دائمًا أولاً. أحاول أن أتخيل العلاقات بين الشخصيات ورسالة القصة بأكبر قدر ممكن من الوضوح، ثم أناقش الاتجاه الموسيقي مع المخرج. لقد تأثرت بشدة أثناء قراءة السيناريو وأردت أيضًا حقًا أن أقوم بعمل جيد. أتذكر أنني جلست فجأة على البيانو وكتبت ’لحن آي-سون’ دفعة واحدة بعد قراءة السيناريو. كان هذا المشروع تحديًا صعبًا للغاية لأنه كان يجب أن يشمل 65 عامًا من الزمن. نظرًا لأن موضوع الموسيقى لكل حقبة لم يكن من الممكن أن يكون مختلفاً جدًا، فقد استبعدت موسيقى كورية كلاسيكية تقليدية وقمت بدلاً من ذلك بدمج الآلات التقليدية الكورية في الموسيقى الغربية. في ’تشوي بايك-هو - إلى أرض الأمل’، حاولت أن أعبر عن مرور الحياة العاجز في المقدمة، مثل صوت صفارة القطار التي تتلاشى في المسافة. في ’كواك جين-إيون - الاسم’، استخدمت الجيتار في لنقل مشاعر يانغ غوان-شيك الداخلية الملتهبة.
أبطال الدراما آيو (آي-سون) وبارك بو-غوم (غوان-شيك) في مرحلة الشباب. (الصورة من نتفليكس)
عندما تقوم بإعداد مقطوعة موسيقية، كيف تبدأ في التقاط الجوهر العاطفي للقصة؟
أنا لا أبدأ بتصنيف الموسيقى حسب النوع، ولكن بدلاً من ذلك أقوم أولاً بإنشاء ألحان تتصل بشكل كامل بمشاعر الشخصيات. عند تحديد المفتاح الصوتي وتوزيعات الأوتار والتدفق اللحني، أبدأ بتحديد إحساس البطل والبطلة. حتى نفس المقطوعة الموسيقية يمكن أن تبدو مختلفة إذا قمت برفع أو خفض مفتاحها بمقدار نصف درجة، وهذه الأنواع من الفروق الدقيقة يصعب شرحها نظريًا. بالنسبة لي، التأليف هو دورة من التقاط لحن في وقت قصير جدًا، ثم قضاء وقت طويل نسبيًا في التفكير فيه وتعديله.
تدور أحداث الدراما في عصور مختلفة ومن المفترض أن يكون لكل عصر موسيقاه الخاصة، ما هي الآلات أو التقنيات الموسيقية التي استخدمتها لإنشاء المشهد الصوتي الفريد للدراما لنقل موضوعاتها عن الحب والخسارة والمرونة؟
تدور أحداث الدراما عبر ثلاث فترات زمنية مختلفة: الستينيات والتسعينيات واليوم الحاضر في عام 2025. قمت بتأليف موضوع الموسيقى (ثيم) لكل شخصية وخصصتها لهم. قمت باستبدال الناي بالناي التقليدي الكوري (بيري) للستينيات، وطريقة إزالة الناي التقليدي الكوري واستخدام الآلات الغربية مثل الغناء أو التشيلو لليوم الحاضر. بالنسبة للتسعينيات، بدلاً من استخدامها في موضوعات الشخصيات، قمت بدمج أجواء ذلك العصر في الموسيقى الظرفية. تُستخدم الموسيقى الظرفية بشكل أساسي لخلق جو بدلاً من التركيز على مشاعر الشخصيات، لذلك فهي تسمح بتأليف أكثر نشاطًا باستخدام الأنواع المناسبة للعصر. تم استخدام نفس النهج بشكل خاص عند إنشاء أغاني الموسيقى التصويرية للدراما.
كمثال، بالنسبة لأغنية تشو دا هيه - قصيدة للربيع الأخضر، قمت بتعيين النوع على أنه ديسكو، والذي كان شائعًا جدًا في السبعينيات، واخترت طريقة لدمج الآلة التقليدية الكورية (جومونغو) فوق عزف على الجيتار الباص، وعينت المغنية تشو دا هيه المعروفة بأدائها بأسلوب المينيو التقليدي الكوري المتجذر في منطقة جيزنغجي.
المخرج الموسيقي بارك سونغ-إيل خلف الكواليس أثناء العمل على دراما ’عندما تمنحك الحياة ثمار اليوسفي’ 2. (الصورة من بارك سونغ-إيل مع الإذن بإستخدامها)
كيق قمت بتطوير موضوعات موسيقية لمشاهد معينة في الدراما؟
في الحلقة الأولى، خلال المشهد الذي تسير فيه جوانغ-ريه على طول الشاطئ في وقت متأخر من الليل مع آي-سون الشابة، حاولت التقاط نغمة وأسلوب الموسيقى من ذلك العصر. قمت بضبط الجيتار على 432 هرتز بدلاً من الضبط الحديث الشائع 440 هرتز واستخدمت أيضًا طرق التسجيل التناظرية كما كانت في ذلك الوقت. أيضًا، في الحلقة الثالثة، هناك مشهد يسبح فيه غوان-شيك في البحر عند الرصيف. لقد قلقت كثيرًا بشأن ذلك المشهد لأنني شعرت أنه لا ينبغي أن يكون هناك شعور واضح، وفي النهاية، استخدمت جيتارًا بـ 12 وترًا وأوكارينا باريتون لإنشاء الموسيقى كما لو كانت أغنية موجودة مسبقًا من ذلك الوقت، وسجلتها بهذه الطريقة. في موضوع لحن غوان-شيك، أردت أن يبدو مثل صوت دونغ-ميونغ الشاب، لذلك أضفت جوقة ذكورية بسيطة. وفي مشهد وفاة دونغ-ميونغ في الحلقة الرابعة، قمت بقطع جميع الآلات الأخرى في لحن الحزن واستخدمت الأوركسترا فقط لزيادة التأثير الدرامي.
كيف يختلف التأليف للدراما الكورية عن المشاريع الموسيقية الأخرى التي عملت عليها؟
عادةً، مع موسيقى البوب الكوري، عليك أن تفكر في الرسالة التي يحتاج المغني إلى نقلها وأداء المغني أولاً وقبل كل شيء. ومع ذلك، مع موسيقى الدراما الكورية، أعطي الأولوية للمشاعر التي يتم الشعور بها في السيناريو والرسائل الواردة في أفكار بطل الرواية. بالطبع، من حيث النوع، يجب ألا يبدو كثيرًا مثل موسيقى البوب الكوري أو كثيرًا مثل موسيقى البوب الغربية. تميل صناعة الدراما هذه الأيام إلى تفضيل الموسيقى التي تقع في مكان ما بين البوب الغربي والبوب الكوري.
أبطال الدراما مون سو-ري (آي-سون) وبارك هاي-جون (غوان-شيك) في مرحلة الكبر. (الصورة من نتفليكس)
ما هي أفكارك حول الشعبية العالمية للموسيقى التصويرية للدراما الكورية، وما هو الدور الذي تعتقد أن الموسيقى تلعبه في نجاحها؟
تحقق الدراما الكورية تقدمًا ملحوظًا. ومع ذلك، في حين أن هناك تحديات صعبة مثل الصعوبات المالية التي تواجه قنوات الإعلام التقليدية بسبب التغيرات في سوق الإعلانات، فإن المبدعين يحققون نتائج هائلة مقارنة بما كان عليه الوضع قبل بضع سنوات. الموسيقى هي أداة مهمة تلتقط الزمن. إذا كانت القصة محبوبة، فسيتم احتضان الموسيقى التي تدعمها بشكل طبيعي أيضًا.
فلسفتي هي أنه لا ينبغي أبدًا سماع الموسيقى قبل المشهد نفسه، بل يجب أن تتبع القصة، لا أن تسبقها. بهذا المعنى، يمكن أن يحقق العمل مع مغنيين معروفين بالتأكيد فائدة كبيرة. ولكن في الوقت نفسه، عندما يتعرف الجمهور على صوت ما في اللحظة التي تبدأ فيها الأغنية، فقد يكسر ذلك الانغماس في السرد. لهذا السبب أسعى دائمًا للعثور على أصوات جديدة تناسب الأغنية والقصة.
القواسم المشتركة بين أغنياتي مثل’البداية’ لـ ’غاهو’ من دراما ’كلاس إيتاون’، و’النمو’ لـ ’سونديا’ من دراما ’ماي مستر’، و’الضجيج’ لـ ’فينسنت بلو’ من دراما ’كانت جميلة’ هي أن هذه الأغاني كانت المرة الأولى التي بدأ فيها هؤلاء المغنيين في أن يصبحوا معروفين للجمهور. إذا أعجب الناس بعمل ما بشدة، فسوف يبحثون عن الموسيقى ويستمعون إليها بشكل طبيعي. أعتقد أن هذا النهج هو الأكثر فعالية.
ملصق دراما ’عندما تمنحك الحياة ثمار اليوسفي’. (الصورة من نتفليكس)
هل هناك أي مشاريع قادمة أنت متحمس لها؟
أنا أعمل حاليًا على دراما ’شبابي’، بطولة سونغ جونغ-كي وتشون وو-هي، ومن المقرر عرضه على قناة جي تي بي سي في النصف الثاني من عام 2025. إنها قصة مميزة للغاية، لذلك أنا أتطلع شخصيًا إلى هذا المشروع.
ما هي تطلعاتك كملحن وكاستوديو كيروسيتي؟
لم تكن دراما ’عندما تمنحك الحياة ثمار اليوسفي’ تحديًا إبداعيًا موسيقيًا فحسب، بل كانت أيضًا تحديًا تقنيًا. بعد المرحلة المعتادة لتحرير الموسيقى، حيث تتم مطابقة المقطوعات النهائية مع المشاهد التي تم تحريرها، اخترنا إعادة بناء النوتة الموسيقية بأكملها من الصفر في دولبي أتومز، أدى هذا إلى فتح إمكانيات جديدة. على سبيل المثال، عندما تتدفق أجواء قرية شاطئية من الأمام، تتحول الموسيقى بمهارة نحو الخلف. في أحد المشاهد حيث يصرخ غوان-شيك بعد فقدان إبنه دونغ-ميونغ بسبب إعصار، مع إمالة الكاميرا نزولًا من السماء، قمنا بتصميم الموسيقى لتتدفق من الأعلى، مما يعكس الحركة المرئية.
دولبي أتومز هي تقنية صوت محيطي أكثر تقدمًا من 5.1 التقليدية المستخدمة في دور السينما. على الرغم من أنها تستخدم بشكل شائع للمؤثرات الصوتية، فقد دفع استوديو كيروسيتي الحدود من خلال تطبيقها مباشرة على النوتة الموسيقية. مع استمرار تطور أجهزة المشاهدة، نحن ملتزمون بمساعدة المشاهدون على تجربة مناظر صوتية غامرة من خلال موسيقانا.
dusrud21@korea.kr
هذه المقالة كتبت بواسطة المراسلين الفخريين. مراسلونا الفخريون هم مجموعة من المراسلين حول العالم يشاركون شغفهم وحبهم لكوريا وثقافتها.