مقابلة مع السيد هيشان كيم: استكشاف العلاقة بين الفن والطبيعة من خلال الحرف اليدوية (الفنان هيشان كيم وتم الحصول على الإذن من الفنان شخصيا لاستخدام الصور)

بقلم مراسلة كوريا نت الفخرية الجزائرية عنان شيماء

في عالم التكنولوجيا والتطور يزداد ابتعاد البشر عن الطبيعة، نجد الفنان هيشان كيم من كوريا، صانع الأشياء، الذي أعاد إحياء العلاقة المفقودة بين الإنسان والطبيعة من خلال فنه وأسلوبه الفريد في تحويل المواد الطبيعية إلى منحوتات تنبض بالحياة، وللتعرف أكثر عن هذا الفن المميز شاركنا السيد كيم رحلته الإبداعية في هذه المقابلة عبر البريد الالكتروني في شهر جانفي الماضي.

ما هي التجارب أو التأثيرات المبكرة التي وجهتك نحو العمل بالأشياء والزخارف الطبيعية وتحويلها إلى فن؟

لطالما استمتعت بتجربة العديد من أنواع الفن من الرسم، والتلوين، والنحت بالطين، وما إلى ذلك. ثم أدركت بشكل طبيعي جدًا أن هذا هو ما أريد أن أفعله بحياتي.

الجميع يعلم أن الطبيعة متاحة لنا بشكل دائم، وأعتقد أن شغفي الحقيقي بدأ عندما تعلمت بالفعل كيفية استخدام المادة (الطبيعة). وكلما عرفت المزيد عن كيفية العمل بالطبيعة، زاد احترامي لجمالها.

غالبًا ما يعكس عملك أشكالًا عضوية مثل خلايا النحل أو القرون. هل يمكنك مشاركة كيفية ترجمتك للأنماط الطبيعية إلى عمليتك الفنية؟

عملي هو عبارة عن رحلة بحث عن شكل جديد يوميا. فمنذ بداية الزمان، ناضل البشر مع الطبيعة. وكنا، كبشر، نصنع أشياء مختلفة لمجرد البقاء. وكان علينا إيجاد طرق (تقنيات) فريدة للعمل مع الطبيعة (المادة). يظهر ذلك من خلال العديد من الأشياء التي صنعها الإنسان عبر مر التاريخ. الآن نعيش في عالم حيث يمكن طباعة كل شيء حرفيًا بتقنية الطباعة ثلاثية الأبعاد. جعلني أتساءل ما معنى الصنع؟ فعملي هو طريقتي لإعادة الاتصال واستعادة العلاقة الحميمة التي اعتدنا أن تكون لدينا مع الطبيعة.

لقد درست وبحثت في كيفية قيام الطبيعة بإعطاء شكلها. إن إعطاء شكل أصلي تمامًا يمثل تحديًا كبيرًا. وحتى التفكير في أنني، كفرد، يمكنني القيام بذلك يبدو نوعًا من الغطرسة تقريبًا. لذلك طورت نظامًا يسمح لي بمشاركة التحكم في إعطاء الشكل مع المادة، من خلال السماح لمادتي بالمشاركة بنشاط في العملية. أعمل كملاح للعثور على حمولة يمكن لمادتي أن تذهب إليها أينما تريد. ونتيجة لذلك، تشبه منحوتاتي بشكل طبيعي الأشكال الموجودة في الطبيعة.

صورة شخصية للسيد هيشان كيم (الفنان هيشان كيم وتم الحصول على الإذن من الفنان شخصيا لاستخدام الصور)

كيف توازن بين الحرف التقليدية والابتكار الحديث في رحلتك الإبداعية؟

بدأت رحلة البحث عن الأشكال عندما كنت في المدرسة العليا. فالأشياء الوظيفية رائعة لقوتها في التواصل، فالشكل ينقل على الفور إلى الجمهور ما هو الغرض منه. حيث بدأت في التحقيق في التقنيات التقليدية (الحرفية) المستخدمة في صنع الأشياء الوظيفية، إن تقنيات التصنيع التقليدية هي دليل على بقاء الإنسان كما أنها مصدر للمعرفة المادية الهائلة. أدركت بسرعة أن العديد من التقنيات التقليدية تتمتع بقدرات هائلة في إعطاء الأشكال. ومع ذلك، في معظم الأحيان يتم اختيار شكل واحد لتلبية الوظيفة بشكل أكبر. من خلال إعادة ترتيب التسلسل الهرمي بين الوظيفة والشكل، يمكنني متابعة إمكانيات إعطاء الأشكال الأخرى لتقنيات معينة، وهنا ازدهرت ابتكاراتي في التلاعب بالمواد، وتمكنت من الجمع بين تقنيات مختلفة لفتح الباب أمام إعطاء الأشكال المبتكرة. على سبيل المثال، هذه السلسلة من الأعمال مستوحاة من صناعة القوارب، والعمل بالجلد، وصناعة البراميل، والسلال، والإصلاح البصري وما إلى ذلك.

هل يمكنك أن تخبرنا عن تعاون أو مشروع محدد تحدى ووسع منظورك الفني؟

لقد تعاونت مؤخرًا مع علامة المجوهرات "شوميت" في معرض "فريز سيول". لقد كان لدي بالفعل خيط مشترك مع "شوميت" وهي الحرف اليدوية. بالنسبة لي، تتعلق الحرف اليدوية أكثر بالموقف تجاه فعل التصنيع وليس المادة المصنعة نفسها. الطريقة التي أستخدم بها الخشب والمعادن وكيف يتم دمجهما بسلاسة تتوافق أيضًا مع الطريقة التي تستخدم بها "شوميت" معادنها الثمينة وأحجارها.

من حيث الأشكال المحددة، أبقيت خلايا النحل في الاعتبار عندما أنشأت العمل، وقد تم اختيار الجوز خصيصًا لـ "شوميت" لأن لون الشوكولاتة الغامق الغني سيتناسب بشكل جيد حقًا مع الذهب والأزرق الفرنسي. (وهي الألوان المميزة لـ شوميت). لقد استخدمت خشب الجوز لأول مرة لهذا التعاون، فالجوز يحتوي على العديد من درجات اللون البني المختلفة، لذلك كان تحديًا جديدًا بالنسبة لي لوضع درجات مختلفة بعناية.

لقد ألهمتني هذه التجربة بالتأكيد في تصميم قطعة جديدة لعام 2025. أخطط لصبغ الخشب حتى أتمكن أيضًا من اللعب بالألوان.

تعاون السيد كيم مع علامة المجوهرات "شوميت" في معرض فريز سيول لعام 2024 (الفنان هيشان كيم وتم الحصول على الإذن من الفنان شخصيا لاستخدام الصور)

كيف تدمج الاستدامة في فنك، من حيث المواد وفلسفتك كفنان؟

هناك الكثير من "الأشياء" في العالم الآن. بصفتي صانعًا، فإن الحرف اليدوية هي مفتاح الاستدامة. وخاصة الآن، نحتاج (كأي إنسان، وخاصة كصانع) إلى تحمل المسؤولية عما نقدمه للعالم.

ما الدور الذي تلعبه الحرف اليدوية في إعادة ربط الناس بالطبيعة في عالم اليوم السريع والرقمي؟

كنا نحن البشر نتمتع بعلاقة حميمة مع الطبيعة. اعتدنا معالجة الكلمة الخارجية من خلال العديد من الحواس المختلفة، وخاصة اللمس. أعتقد أن الحرف اليدوية هي طريقة لكيفية الحفاظ على علاقتنا الحميمة بالطبيعة واستعادتها، ليس فقط لصانعها ولكن أيضًا للمستخدم والمشاهد، ليكونوا أيضًا جزءًا من رحلة العثور على العلاقة المفقودة مع الطبيعة.

بالنسبة للفنانين الشباب الذين يتطلعون إلى إيجاد الإلهام في الطبيعة، ما هي النصيحة التي تقدمها لمساعدتهم على تنمية رؤيتهم الإبداعية؟

النصيحة الوحيدة التي أريد تقديمها هي الفضول، إنه أهم شيء، وكل شيء يبدأ من هناك.

البعض من أعمال السيد كيم، منحوتة مصنوعة من الرماد مع إضافة تفاصيل باستعمال الأسلاك النحاسية، حصلت المنحوتة على جائزة الحرف اليدوية لعام 2024 من مؤسسة لووي (الفنان هيشان كيم وتم الحصول على الإذن من الفنان شخصيا لاستخدام الصور)

هل لديك أي كلمات أخيرة لقراء كوريا نت؟

لقد أخذت استراحة لمدة 10 سنوات تقريبًا. واستأنفت رحلتي النحتية في عام 2023. أنا متحمس للغاية ومتحمس لعمل المزيد في عام 2025. أتطلع إلى مشاركة عملي الجديد وتجربتي معكم جميعًا قريبًا.




dusrud21@korea.kr

هذه المقالة كتبت بواسطة المراسلين الفخريين. مراسلونا الفخريون هم مجموعة من المراسلين حول العالم يشاركون شغفهم وحبهم لكوريا وثقافتها.